Сериал Соединенные Штаты Тары 3 сезон / United States of Tara 3 season

Исполнившись примерно через три года назад, сериал «Соединённые штаты Тары», транслируемый в прайм-тайм каналом «Showtime», ознаменовался для зрительского сообщества как поистине экстравагантное и провокационное творение. Причина этой особой самобытности коренилась в центральной фигуре – Таре Грегсон, чье существование представляло собой сложный, многогранный портрет, воплощенный в образе нескольких, диаметрально различных личностей. "Совершенно не демократия" В повседневности Тара Грегсон проявляла себя как обладающая значительным творческим потенциалом и множеством нереализованных замыслов, принимая на себя роль «матери», а затем – «Тары». Часами она могла застывать у фресок, отводя детей в школу и осуществляя домашние дела, однако, не редкость были дни, когда на неё обрушивалась волна проблем, погружая её в состояние крайнего стресса. В этих критических ситуациях, уступая силе обстоятельств, Тара подвергалась трансформации, перерождаясь в одну из своих многочисленных личностей. Такое необычное явление, представляющее собой совокупность различных «Я», вполне логично интерпретировать как проявление диссоциативного расстройства личности – состояние, которое в контексте психиатрии нередко называют многоличностостью. В некотором смысле, этот образ Тары можно рассматривать не как патологию, а скорее, как определённую стратегию избегания ответственности, отражающую отсутствие осознанности и самоконтроля. Безусловно, подобная концепция стала мощным стимулом для сценаристов, предоставив им возможность реализовать сюжет, основанный на таком сложном и неоднозначном явлении. Несмотря на то, что сериал, безусловно, представляет собой интересное сочетание точности и развлекательного контента, он, тем не менее, во многом опирается на длительный ажиотаж вокруг вопросов психического здоровья человека и индивидуального опыта. При этом, сериал, по сути, бросает вызов общественным стереотипам и стигматизации, связанной с психическими расстройствами, активно разрушая традиционные представления о злодеях и "шизофрении". Образ Тары, высмеивающий типичные сериальные архетипы, с их сильными и слабыми сторонами, добавляет проекту оригинальности и провокационности. В процессе создания телепроекта канал привлек в качестве консультанта одного из ведущих клинических психиатров, что, вероятно, способствовало повышению реалистичности и художественной ценности сценария. Несмотря на то, что история главной героини может показаться несколько вымышленной и специально подготовленной для показа, её внутренние противоречия и раздвоенность личности отражают реальную проблему, с которой сталкиваются люди, страдающие диссоциативным расстройством личности. Важно отличать этот термин от шизофрении – они имеют принципиально разное происхождение и механизмы действия. У Тары присутствует множество "Я", каждое из которых может оказывать влияние на поведение человека, стремясь к доминированию. Особого резонанса и эмоциональной напряжённости достиг 3-й сезон сериала, в котором разгорается открытая борьба за контроль над сознанием, а в качестве союзника Тары появляется новая личность – Брайс, дополненная мудрым советом психолога Джека Хаттараса. Однако, стоит ли эта война, ведущая к саморазрушению, истинным? Ответ на этот вопрос предоставит заключительный сезон, представляющий нам Тару в совершенно ином свете.

Тема раздвоенной личности – эта мотивная зацепка – пронизывает кинематограф на протяжении десятилетий, являясь неотъемлемой частью сюжетов, охватывающих широкий спектр жанров, от жутких триллеров до ироничных комедий. Порой возникает ощущение, что кинематографисты исчерпали все возможные вариации этой мотивы, и зритель, погружаясь в просмотр очередного произведения с подобным центральным конфликтом, не испытывает ожидаемого эмоционального всплеска. Однако, задавая себе этот вопрос, размышляя о бесчисленных картинах, где раздвоение личности выступает в роли ключевого элемента повествования, открывается пространство для более глубокого осмысления. Сериал “Соединенные Штаты Тары” сам по себе не отличается особой новаторской эксцентричностью в контексте кинематографической истории, однако в нем присутствует завораживающая деталь – создатели сумели создать убедительный, захватывающий и, в некотором смысле, неожиданный портрет, умело выявляя и обнажая множество накопившихся в американском обществе проблем, рассматривая их через призму одной, сложной, многогранной личности. В центре повествования находится обычная семья, со своими повседневными трудностями и перипетиями, которые, казалось бы, меркнут по значимости перед лицом трагических обстоятельств, с которыми сталкивается главная героиня. Перед нами предстает неоднозначный юноша, Ти, источник множества неурядиц в семье, одержимый жаждой самореализации, проявляемой в его дерзких и непредсказуемых поступках, которые, в свою очередь, не позволяют мужу Тары, Максу, забыть о своей ответственности – как отца, так и супруга. Параллельно развивается история Эллис, воплощающей типичную американскую мечту о идеальной семье и процветающем будущем, а также – Бэка, представляющего собой классический стереотип ветерана Вьетнамской войны, погрязшего в привычках употребления алкоголя и табака, подверженного страсти к порнофильмам и очарованию женщин – персонажа, навеянного образом Хамфри Богарта в “Большом Лебовски”. Эта поразительная концентрация в одном человеке четырех, порой диаметрально противоположных, психологических и жизненных ипостасей придает сериалу неповторимый шарм и глубину, несмотря на то, что его сюжетная канва, порой, страдает от недостатка глубокого психологизма, свойственного данному жанру. В большей степени “Соединенные Штаты Тары” тяготеют к жанру комедийной мелодрамы, вовлекающей в сюжетные перипетии всех окружающих, нежели к масштабной психологической драме. Это, в свою очередь, позволяет зрителю более эффективно воспринимать происходящее. Каждый из этих персонажей сталкивается со своими собственными, сложными проблемами, требующими терпения и, в конечном итоге, смирения, подобно причудам, которые характеризуют Тару. И, что особенно интересно, зрителя привлекает атмосфера глубокой преданности, которая, благодаря оригинальной и живописной реализации в сюжете, вызывает особенно сильный эмоциональный отклик. В моменты разрушительных, импульсивных срывов главной героини, когда её поведение кажется неконтролируемым и бездумным, возникает ощущение, что момент, когда все, включая и мужа, отвернутся от этой безумной женщины, уже наступил. Однако, в то же время, поразителен момент преданности, демонстрируемый Максом, который проявляет сочувствие и понимание к её неистовым поступкам. Это заставляет зрителю взглянуть на героев совершенно другими глазами, ощутить собственное, личное соприкосновение и ощутить глубокое, искреннее сопереживание им.

Несмотря на глубокую и искреннюю симпатию, которую я испытываю к великолепной актрисе Тони Колет, не могу не отметить, что ее воплощенный персонаж, к сожалению, со временем начинает восприниматься как несколько изматывающий образ. Однако, обвинять в этом исключительно ее – большая ошибка; основную тяжесть ответственности за подобное развитие событий, на мой взгляд, несут сценаристы, в частности, Диабло Коуди, который, казалось бы, сделав ставку на доминирующую героиню, обремененную трансформацией, проходящей через сразу три различные личности, породил целый каскад проблем, затрагивающих не только её самого, но и её супруга, а также других членов ее многочисленной семьи. Эта весьма изощренная "фишка", если можно так выразиться, предоставляет сценаристам широчайший простор для манипуляций, позволяя им расширять круг ее социальных связей и взаимоотношений, разворачивать сложные линии и остросюжетные конфликты, как в рамках домашнего круга, так и за его пределами. И все это, безусловно, оформлено с тонкой иронией и заразительным юмором – качество, которое, как известно, Тони Колет демонстрирует на высочайшем уровне, оказывая своеобразное влияние, почти ослепляющее всех, кто попадает в ее сферу влияния, включая даже ее дочь и, пожалуй, самого терпеливого мужа. В основе повествования лежит достаточно интересный набор мотивов, сочетающий в себе как глубоко личные переживания, так и актуальные социальные вопросы, а также откровенность в общении и прямота в высказываниях, включающая в себя не только пикантные колкие замечания и откровенные откровения героев. На некоторое время это удерживает внимание зрителя, но, привыкнув к происходящему на экране, начинаешь замечать нарочитую схематичность диалогов, утрированную схематичность сюжетной линии и ее, в целом, шаблонность, схожесть с бесчисленными другими произведениями. Сериал, к сожалению, довольно быстро ощущается как зажатый, стремясь отыграть, по сути, стратегическую картинку, в значительной степени опираясь на диалоги. Однако, следует признать, что это лишь временное явление; фантазия сценаристов, в конечном итоге, исчерпывается, и они, сами того не желая, становятся жертвами собственной изобретательности, склонной к перегибам и обедняющей, на мой взгляд, все остальные персонажи. Несмотря на все вышесказанное, я не имею никаких претензий к актерам, поскольку они, по крайней мере, не уступали Тони Колет в своих актерских способностях и, безусловно, в самоотдаче. Каждый из персонажей, как будто находясь на пике своего мастерства, способен удерживать даже самую высокую ноту, начиная от глубокого отчаяния и заканчивая искренним смехом или мучительной болью. К сожалению, эти талантливые актеры, по сути, оказались заложниками бенефиса, не получив возможности полноценно развернуться и продемонстрировать всю ширину своих актерских возможностей. Несмотря на все эти обстоятельства, никто не лишается возможности испытывать сильные чувства, успешно подстраиваясь под сценарий и максимально полно используя, казалось бы, неограниченную свободу и искренность. Где необходимо, актеры проявляют безумную экспрессию, а где требуется – отыгрывают свои роли с умом, оставаясь в памяти зрителей экспериментирующими, мыслящими и, воодушевленными силой и эмоциями, личностями, которые активно сражаются со своими страхами и комплексами. Эти персонажи, сами по себе, представляют собой невероятный интерес, а в некоторых эпизодах даже превосходят по глубине и силе воздействия главную героиню фильма.