Сериал Дама в очках, с ружьем, в автомобиле

В центре повествования – загадочная Дани Лонго, женщина, чья жизнь, с ранних лет, определялась суровым жизненным принципом: «Если сам себя не пожалеешь, тебя не пожалеет никто». Её восприятие собственной судьбы было пронизано оттенками сентиментальной нереальности, предвзятостью и стремлением к банальному, даже пошлому, счастью, которое, по её мнению, должно было бы иметь цвет, вкус и шум, подобно морскому бирюзе. Однако, парадоксальным образом, Дани Лонго никогда не видела океана, его необъятной силы и умиротворяющей красоты. Случайное, вынужденное решение начальника, предоставляющее ей возможность не только увидеть море, но и временно переродиться в образе уверенной в себе дамы в затемненных очках, облаченной в дорогую одежду, закладывает началоплёткой с преступным роком. К финальному аккорду ее путешествия Дани Лонго станет женщиной, вооруженной ружьем, воплощением бесстрашия и готовности к противостоянию. При подготовке этого проекта, канал «Культура», под руководством Бабицкого Олега и Гольдина Юрия, сознательно воздержались от воссоздания имманентной романтической атмосферы французского ретро-нарратива шестидесятых – семидесятых годов, предпочтя сконцентрироваться на западноевропейской абстракции, застывшей в современном контексте. Юрий и Лег не стали транслировать этическую неоднозначность поступков героев, приведших к сложившейся ситуации, сведя конфликт к одноцветному дуализму между жертвой и преступником. Сценарий, написанный Евгением Унгардом, несмотря на некоторую ироничность и не до конца раскрытую концепцию, заимствованную из работ Жапризо и его постоянных иллюзий, касающихся «Алисы в Стране Чудес», сохраняет последовательность событий. Образ Дани Лонго, воплощенный Кузнецовой, существенно отличается от взрослого ребенка из книги – храброго сердца которого не позволяло хрупкому телосложению, например, близорукости, погрузить организм в состояние паники. Вместо этого зритель видит “даму”, жаждущую заменить на “бабу”, ушедшую в не меняющийся "черно-белый" мир, где её запечатлели под лучами специальной лампы, и к которой все равно мало кто притрагивается, пусть даже она кажется неплохо выученным и образованным человеком. Четыре часа телевизионного эфира, использованные режиссерами, продемонстрировали талантливость и умение уделить внимание деталям. Фильм получился в духе советских экранизаций зарубежной беллетристики, пользовавшейся особой популярностью в семидесятые годы, - оммаж, в котором прослеживаются черты, напоминающие фильмы тех лет. Большая часть съемок прошла в Прибалтике, где снимались преимущественно прибалтийские актеры, чьи голоса впоследствии были переиграны советскими мастерами. Главные персонажи – исполнители ролей советскими актерами, в фильме есть небольшие отклонения от исходного текста, все немного размыто, и создается впечатление, что картина отсылает к западным образцам, чтобы зрители чувствовали связь с этими идеями. Образ буржуазной дамы Дани Лонго выглядит как провинциальная интеллигентность, воплощенная в деятельности научно-исследовательского института под присмотром высокопоставленного партийного функционера, актера Виторгана Эммануила. Её стиль и манера поведения дополняют рассказ, в котором преобладает иллюзия и сон, что усиливает психоделический эффект. Галлюцинации и душевные экстраполяции главной героини, через воображаемые разговоры с теми людьми, с которыми она встречалась, и эффект «реставрационного» бреда, создают уникальную атмосферу. В конце фильма этот бред становится реальностью, помогая отделить ложь от правды. Если бы наш кинематограф Советского Союза предпринял экранизацию этого романа, скорее всего, она не отличалась бы от работ Бабацкого и Гольдмана. Скорее всего, мелодичная музыкальной дорожка Оскара Бента не появилась бы в фильме самостоятельно. Если провести параллель между нашей постановкой этого фильма и французской – американской классикой для широкого показа, заснятой Анатолием Литваком, то в последней явно проигрывает масштаб и адекватность к роману. Обе картины не дотягивают и вдвое по масштабу. Российские постановщики смогли оправдать сопоставления с одним из лучших психологических детективов в мировой литературе прошлого века.

Моя страсть к произведениям Жан-Пьер Оноре Оноре, без сомнения, подстегнула меня к ознакомлению с экранизацией его шедевра. И то, что я увидел, по праву можно охарактеризовать как весьма приятное и достойное внимания. В целом, фильм производил положительное впечатление, он оказался, как нельзя более подходящим и удовлетворяющим мои ожидания. Особое восхищение вызвало, несомненно, музыкальное сопровождение, которое было филигранно подобрано и мастерски гармонизировано, создавая неповторимую атмосферу и помогая зрителю погрузиться в нужный эмоциональный ландшафт. Мелодии, словно волшебные нити, связывали визуальные образы с чувствами и переживаниями героев. Оценку сыгранных ролей заслуживает Татьяна Кузнецова, сумевшая убедительно воплотить образ Дани Лонго, проявив тонкое мастерство и глубину в интерпретации столь сложного персонажа. Также хочется отметить прекрасный актерский портрет Ивана Чернышева, который с достоинством и выразительностью исполнил роль Филиппа. Однако, не обошлось и без моментов разочарования. Мне показалось, что изображение Аниты не удалось до конца раскрыть её внутренний мир и мотивацию поступков. Созданный образ показался мне несколько отчужденным и неискренним, лишенным той глубины и правдивости, которые, на мой взгляд, должны были присутствовать в интерпретации этого персонажа. Недостаточно было в нём эмоциональной связи с Дани, а неподготовленный зритель, не знакомый с оригинальным текстом, с трудом мог понять причины, приведшие к трагической развязке. Также, оставил желать лучшего впечатление исполнение роли Виторгана-Караева. Хотя он был задуман как голос повествования, продолжительные монотонные речи в финальной части фильма казались мне монолитными и утомительными, не способствуя развитию повествования. Более того, актер не совсем уловил индивидуальные черты и нюансы характера своего персонажа, а его игра, к сожалению, выглядела несколько неестественно. Восприятие образа, казалось, упиралось в грань нервного напряжения, что придавало ему зловещий оттенок. Прекрасной же заслугой оказались визуализации, воплощавшие собой ночные видения и сны Дани. Эти метафоричные картины морской стихии были не только красивыми, но и удивительно своевременными, отражая глубинные переживания и размышления главного героя. Однако, не стоит ожидать от них эстетического наслаждения, особенно в эпизоде, где он взаимодействует с образом усопшего. Дополнительным моментом, не отмеченным в лучшем свете, оказался эпизод с отъезжающим поездом. Простые, но долгие кадры, демонстрирующие лишь механическое отъезжание состава с перрона, не вызвали особого интереса и не добавили динамики повествованию. К счастью, для шофера было предусмотрено, что одни из дверей открыты, что позволило ему оперативно покинуть место происшествия. Несмотря на отдельные недочеты, я все же могу рекомендовать этот фильм своим друзьям, близким и, конечно же, читателям, ознакомившимся с данной рецензией.

Недавно я завершила просмотр этого довольно занимательного мини-сериала под названием «Дама в очках, с ружьем, в автомобиле», и не могу не поделиться своими впечатлениями. Моим первым знакомством с этой историей послужила потрясающая книга, написанная знаменитым Себастьяном Жапризо, которая произвела на меня неизгладимое впечатление. Поэтому, естественным было желание оценить, как кинематографисты воплотили эту захватывающую историю на экране. В центре повествования – персонаж, женщина, чье восприятие мира ограничено монохромной палитрой: она видит лишь оттенки серого, ощущая глубокую тоску по простой, устоявшейся женской гамме счастья. Её существование, словно заперто в рамках обычной офисной рутины, где она неутомимо мечтает о ласковых морских бризах, которые, увы, остаются лишь обрывками грез. И однажды, подобно неожиданному дару, ей предоставляется уникальная возможность осуществить это заветное желание. Этот шанс, возникший благодаря щедрости её наставника, открывает перед ней дверь в неизведанный мир. С оглядкой на художественную литературу, я могу констатировать, что, несмотря на некоторые, пусть и незначительные, отклонения от первоисточника, в целом, этот кинематографический проект оказался весьма достойным. Он напоминает картины кинематографа советской эпохи, однако с заметным акцентом на зарубежные сюжетные ходы и эстетику. Музыкальное сопровождение, несомненно, является одной из ключевых сильных сторон этого мини-сериала. Она безупречно подобрана и гармонично перекликается с происходящими на экране событиями, помогая зрителю погрузиться в атмосферу повествования и настроиться на нужный эмоциональный лад. Актерский ансамбль, в свою очередь, показался мне скрупулезно отобранным. В большинстве своём, актеры безупречно справились со своими ролями, демонстрируя высокий профессионализм и артистизм, заслужив, на мой взгляд, заслуженные девять из десяти. Причина, почему я не поставила десять – некоторые сцены, казалось бы, не до конца раскрыты, и у некоторых актёров, по моему мнению, не удалось полностью передать глубину и сложность характеров. В частности, игра Евгения Каравея показалась мне несколько недостаточно убедительной. Мне не удалось поверить в его предпоказанную склонность к нервному истощению; его образ казался чрезмерно сдержанным и непроницаемым. Несмотря на ряд небольших недочётов, которые, безусловно, присутствуют в этом мини-сериале, их, на мой взгляд, можно легко игнорировать, не отвлекаясь на них слишком сильно. В целом, я смело могу рекомендовать данный проект к просмотру – его я посмотрела и не пожалела. Многое в нём мне понравилось, а его увлекательный сюжет оставил приятное послевкусие.